martes, 7 de mayo de 2013

Magma - 1001° Centigrades (1971)

Egg, Frank Zappa, King Crimson y Cecil Taylor. Tome cada ingrediente y mezclelos. Agregue un poco de "Onda" francesa y revuelva, meta a la licuadora. Sirva y disfrute a 1001° Centigrados.



El segundo disco de esta banda francesa de "Zehul" realizado en 1971. Los títulos de las canciones del disco suenan a como si esta banda hubiese sido sacada de algún emporio perdido de Turquía o a una banda tradicional. Y sin embargo no. Un disco más "Jazzy" que los posteriores es una obra disfrutable de principio a fin, si ya pasaste por los anteriores artistas con pena y honores. Pero ojo, tampoco es una obra fácil de escuchar, aunque sin 100 por ciento recomentable. La dejaré como bonus al posteo de hoy, para complacer a todos los seguidores del blog. Cambio y fuera, disfrútenlo mucho.





Rïah Sahïltaahk (Christian Vander) – 21:45
"Iss" Lanseï Doïa (Teddy Lasry) – 11:46
Ki Ïahl Ö Lïahk (François Cahen) – 8:23

Charles Mingus - Mingus Ah Um (1959)


1959, el año del Jazz. Así como 1967 fue el año del Rock psicodelico y 1973 -Otros opinan que 1972- el año del Rock progresivo, también hubo un año donde al menos 4 obras cumbre del Jazz aparecieron de forma simultanea en la escena estadounidense. Tales son la obra que les reseñaré brevemente a continuación Mingus Ah Um de el iracundo contrabajista Charles Mingus (que Dios lo tenga en su santa gloria) Kind Of Blue de Miles Davis -amén- Time Out de Dave Brubeck -Recién fallecido- y el glorioso The Shape of Jazz to Come, de Ornette Coleman, la piedra de toque del recién nacido entonces e incomprendido también Free Jazz. Mingus y su instrumento el contrabajo eran uno, el grandullón negro que ejecutaba con furia sus piezas en el escenario, parecía no tener frenos desde sus gloriosos discos como Pithecantropus Erectus, donde muestra una calidad interpretativa que hizo escuela en el jazz. Goodbye Pork pie Hat, es el segundo corte de este disco, un homenaje a Lester Young, con una introspección y elegancia poco común en la obra de Mingus. Un clásico reversionado hasta el cansancio por artistas tales como Jeff Beck y John Mclaughlin. Aunque podría detenerme a hablar más de los temas del disco, no tiene caso, los temas hablan por si mismos. Pero en especial haré hincapié en el tema que dio "mala fama" a Mingus en la América blanca del entonces. Era la época del a segregación, de la lucha por los derechos civiles. Fables of Faubus, es una sátira inteligentisima de parte de Mingus en contra del gobernador de Arkansas; Orval Faubus, de tendencias racistas. Lo grandioso viene en la versión cantada (que no aparece en este disco si no en "Presents Charles Mingus de 1960) de esta canción que pregona así: 


"Name me someone who's ridiculous, Dannie.
Governor Faubus!
Why is he so sick and ridiculous?
He won't permit integrated schools.

Then he's a fool! Boo! Nazi Fascist supremists!
Boo! Ku Klux Klan "



No digo más. No les quiero aburrir, sin duda una obra maestra del Jazz. Básica, tan básica que la compararía con no tener el Sgt. Peppers en una colección de Rock.
Cheers.



"Better Git It in Your Soul" – 7:23
"Goodbye Pork Pie Hat" – 5:44 (4:46)
"Boogie Stop Shuffle" – 5:02 (3:41)
"Self-Portrait in Three Colors" – 3:10
"Open Letter to Duke" – 5:51 (4:56)
"Bird Calls" – 6:17 (3:12)
"Fables of Faubus" – 8:13
"Pussy Cat Dues" – 9:14 (6:27)
"Jelly Roll" – 6:17 (4:01)
Bonus tracks on later reissues
"Pedal Point Blues" – 6:30
"GG Train" – 4:39
"Girl of My Dreams" – 4:08






miércoles, 1 de mayo de 2013

Steve Hillage - Motivation Radio (1977)



Es un calvario encontrar este disco, lo constato. En 1977 Steve Hillage estaba constituido toda una figura dentro del panorama guitarrero de Europa (Francia/UK) por su participación en bandas definitorias del sonido Canterbury, (Arzachel, Uriel, Egg y Gong) y ahora despegaba en lo que parecía una prometedora carrera en solitario, que sin embargo no fue de gran pegada en las grandes audiencias. Fish Rising, su debut en solitario aún traía reminiscencias al sonido de Gong, pero es en Green, L y este disco, Motivation Radio, en el que logra despegar con un sonido propio y una personalidad guitarrera como pocas en el mundo del rock progresivo/Ambient/Canterbury. En este disco se amplían las formas y los "clichés" propios de su estilo, conformandole a mi ver como uno de los más grandes guitarristas de todos los tiempos. Es de reseñar su uso excelente de los efectos, fuzz, delay entre otros así como su blues "espacial" combinado con Jazz y música mundo. En cierto sentido retoma o más bien amplifica la influencia en los solos de guitarra de David Gilmour, solos como los de "Time" en los que Hillage va más allá creando una sintesis guitarrera y de sintetizadores única y sin paragón en el mundo del rock hasta la fecha. Un gran disco, una gran añadidura tu colección, si te motiva lo que siempre "va más allá".



"Hello Dawn" - 2:48
"Motivation" - 4:07
"Light in the Sky" - 4:12
"Radio" - 6:13
Wait One Moment" - 3:25
"Saucer Surfing" - 4:28
"Searching for the Spark" - 5:38
"Octave Doctors" - 3:38
"Not Fade Away (Glid Forever)" - 4:00